Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 2019

Κινηματογραφική Λέσχη: St.Spielberg, Τεχνητή νοημοσύνη


Κινηματογραφικής λέσχη + διάλογος
αύριο, Κυριακή 8 Δεκέμβρη 2019, και ώρα 6:00 μμ 
στο Εσπερινό Σχολείο Σερρών

θα δούμε την ταινία του Steven Spielberg
Τεχνητή νοημοσύνη (A.I. Artificial Intelligence)  (2001)

Θα ακολουθήσει διάλογος για τα θέματα που θίγει η ταινία


Η προβολή θα γίνει στο Εργαστήριο Πληροφορικής.

Ελάτε εγκαίρως για να εξασφαλίσετε καλή θέση!


 Α.Ι. Τεχνητή Νοημοσύνη (A.I. Artificial Intelligence)

Σκηνοθεσία: Steven Spielberg
Σενάριο: Steven Spielberg, στόρι: Ian Watson, διήγημα: Brian Aldiss (Super-Toys Last All Summer Long)
Πρωταγωνιστές: Haley Joel Osment (David), Jude Law (Ζιγκολό Joe), Frances O'Connor (Monika),  Brendan Gleeson (Άρχοντας Johnson-Johnson ), William Hurt (Καθηγητής Allen Hobby)
Μουσική: John Williams
Φωτογραφία: Janusz Kamiński
Πρώτη προβολή:   29 Ιουνίου 2001,   5 Οκτωβρίου 2001
Διάρκεια: 146΄

Αμερικανική δραματική ταινία επιστημονικής φαντασίας, σε σκηνοθεσία, παραγωγή και σενάριο του Steven Spielberg. Βασίζεται στο διήγημα του Brian Aldiss, Super-Toys Last All Summer Long. Τοποθετημένη αρχικά στα τέλη του 21ου αιώνα και αργότερα στο 4000 περίπου, η ταινία διηγείται την ιστορία του David, ενός ανδροειδούς με τη μορφή μικρού παιδιού προγραμματισμένου να αγαπάει.
Την ανάπτυξη της ταινίας ξεκίνησε ο σκηνοθέτης Stanley Kubrick στις αρχές της δεκαετίας του '70, οπότε και προσέλαβε αρκετούς σεναριογράφους μέχρι και τη δεκαετία του '90 (Brian Aldiss, Bob Shaw, Ian Watson, Sara Maitland κ.ά.), αλλά το project παρέμεινε στάσιμο για χρόνια, εν μέρει επειδή ο Kubrick πίστευε ότι το computer animation δεν ήταν αρκετά προηγμένο για να δημιουργήσει το χαρακτήρα του David, τον οποίο θεωρούσε ότι κανένα παιδί-ηθοποιός δεν θα μπορούσε να υποδυθεί πειστικά. Το 1995, ο Kubrick πρότεινε την σκηνοθεσία στον Spielberg, αλλά αυτός τον έπεισε να την κάνει ο ίδιος.  Τελικά, αλλά η ταινία δεν προχώρησε προς υλοποίηση Μετά τον θάνατο του Kubrick (1999) ο Spielberg ανέλαβε την σκηνοθεσία και την τελική συγγραφή του σεναρίου, υιοθετώντας το προσχέδιο του Watson. 
Μετά τους τίτλους τέλους εμφανίζεται η αφιέρωση «Για τον Stanley Kubrick».
Με προϋπολογισμό 100 εκ. δολάρια, η ταινία έκανε άνοιγμα τριημέρου στην 1η θέση με 29,3 εκ. δολάρια. Οι συνολικές εισπράξεις στο αμερικανικό box office έφτασαν τα 78,6 εκατομμύρια δολάρια και στον υπόλοιπο κόσμο συγκέντρωσε 157,3 εκατομμύρια δολάρια. Παγκοσμίως απέφερε 235,9 εκ. δολάρια. 
Η ταινία έτυχε θερμής υποδοχής από τους κριτικούς και έγινε εισπρακτική επιτυχία αποφέροντας συνολικά 235,9 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Έλαβε 2 υποψηφιότητες για Όσκαρ (οπτικών εφέ και μουσικής) και 3 για Χρυσή Σφαίρα (σκηνοθεσίας, Β' Ανδρικού Ρόλου και μουσικής ). 


Πλοκή
Στα τέλη του 21ου αιώνα, μια σοβαρή υπερθέρμανση του πλανήτη έχει πλημμυρίσει τις ακτές και έχει επιφέρει δραστική μείωση του ανθρώπινου πληθυσμού. Δημιουργείται μια νέα κατηγορία ρομπότ, τα Mecha, προηγμένα ανθρωποειδή, ικανά να μιμηθούν τις ανθρώπινες σκέψεις και συναισθήματα. Ο David, ένα πρωτότυπο μοντέλο που δημιουργήθηκε από την εταιρία Cybertronics, σχεδιάστηκε να μοιάζει με ένα πραγματικό αγόρι και να αγαπάει τους ιδιοκτήτες του. Η εταιρία δοκιμάζει το δημιούργημά τους στην οικογένεια ενός υπαλλήλου του, του Henry Swinton, και της συζύγου του Μόνικας, των οποίων ο γιος (Martin), τέθηκε σε αναστολή μέχρι να βρεθεί θεραπεία για τη σπάνια ασθένεια που είχε. Παρά το γεγονός ότι η Μόνικα αρχικά φοβάται τον David, αρχίζει να τον αγαπά αφού του ενεργοποιεί, χωρίς δυνατότητα ανάκλησης, το συναίσθημα της αγάπης του γι’ αυτήν. Ο David γίνεται φίλος με τον Teddy, ένα ρομποτικό αρκουδάκι με την ευθύνη να φροντίζει τον David.
Η ασθένεια του Martin θεραπεύεται και επιστρέφει σπίτι. Μια αντιπαλότητα μεταξύ των δύο αγοριών αρχίζει να αναπτύσσεται. Ο Martin πείθει τον David να πάει στη Μόνικα μέσα στη νύχτα και να της κόψει μια τούφα μαλλιά. Οι γονείς όμως ξυπνάνε και αναστατώνονται. Σε ένα πάρτι στην πισίνα, ένας από τους φίλους του Martin ενεργοποιεί το πρόγραμμα αυτοπροστασίας του David πιέζοντάς τον με ένα μαχαίρι. Ο David γαντζώνεται από τον Martin και πέφτουν στην πισίνα, όπου ο βαρύς David βυθίζει στον πάτο τον Martin. Ο Martin σώζεται αλλά ο πατέρας του, Henry, είναι ιδιαίτερα σοκαρισμένος με την πράξη του David και ανησυχεί ότι η ικανότητά του να αγαπά του έδωσε και την ικανότητα να μισεί. Ο Henry πείθει τη Μόνικα να επιστρέψουν τον David στην Cybertronics, όπου και θα καταστραφεί. Αλλά, η Μόνικα δεν μπορεί να το κάνει και προτιμά να εγκαταλείψει τον David στο δάσος, μαζί με τον Teddy, για να παραμείνει κρυμμένος ως μη καταχωρημένο ρομπότ Mecha. Ο David συλλαμβάνεται και καταλήγει στο Πανηγύρι Σάρκας αντί-Mecha, μια εκδήλωση όπου παλιάς τεχνολογίας και μη καταχωρημένα Mecha καταστρέφονται μπροστά σε πλήθη που ζητωκραυγάζουν. Λίγο πριν καταστραφεί ο David, πείθοντας το άναυδο πλήθος ότι είναι αληθινό αγόρι, καταφέρνει να αποδράσει, μαζί με τον ζιγκολό Joe, που καταζητείται αδίκως για φόνο.
Οι δυο τους ξεκινάνε να βρουν τη Μπλε Νεράιδα, την οποία ο David θυμάται από το παραμύθι Οι Περιπέτειες του Πινόκιο. Πιστεύει ότι η Μπλε Νεράιδα θα τον μεταμορφώσει σε αληθινό αγόρι, επιτρέποντας στην Μόνικα να τον αγαπήσει και να τον πάρει πάλι μαζί της στο σπίτι. Ο Joe και ο David φτάνουν στην Κόκκινη Πόλη και ακολουθώντας τις πληροφορίες του ολογραφικού «Δόκτωρα Γνώση» καταλήγουν στο μερικώς υποβρύχιο Manhattan. Εκεί ο David συναντά τον δημιουργό του, τον καθηγητή Allen Hobby, ο οποίος ενθουσιασμένος του λέει ότι ανταποκρίθηκε επιτυχώς  στο πείραμα, αφού απέδειξε έμπρακτα την αληθινή αγάπη του. Ο David,  ανακαλύπτοντας πολλά αντίγραφα του David, συνειδητοποιεί ότι δεν είναι «μοναδικός» και απογοητευμένος κάνει απόπειρα αυτοκτονίας, πέφτοντας στον ωκεανό, αλλά ο Joe τον σώζει. Ο David λέει στον Joe ότι είδε τη Μπλε Νεράιδα και θέλει να ξαναβουτήξει στο νερό, αλλά τη στιγμή εκείνη ο Joe συλλαμβάνεται. Ο David μαζί με τον Teddy πηγαίνουν στη Νεράιδα, η οποία αποδεικνύεται ότι είναι ένα άγαλμα σ’ ένα θεματικό πάρκο αναψυχής. Παγιδεύονται όταν ένας μεγάλος τροχός πέφτει πάνω στο υποβρύχιο. Πιστεύοντας ότι η Μπλε Νεράιδα είναι αληθινή, ο David της ζητά να μετατραπεί σε αληθινό αγόρι, επαναλαμβάνοντας την επιθυμία του χωρίς σταματημό, μέχρι που ο ωκεανός μετά από μια άλλη εποχή των παγετώνων αρχίζει να παγώνει και η πηγή ενέργειάς του αποφορτίζεται.
Δύο χιλιάδες χρόνια αργότερα, το ανθρώπινο είδος έχει οριστικά εξαφανιστεί και το Manhattan έχει θαφτεί μέσα στον πάγο. Τα ρομπότ Mecha έχουν εξελιχθεί σε μια υψηλά προηγμένη ανθρωποειδή μορφή που μοιάζει εξωγήινη. Ανακαλύπτοντας τον David και τον Teddy διαπιστώνουν ότι είναι Mecha που γνώριζαν ανθρώπους, κάτι που τους κάνει ιδιαίτερους και μοναδικούς. Ο David επανέρχεται στη ζωή και επιστρέφει στο παγωμένο άγαλμα της Μπλε Νεράιδας, το οποίο όμως κομματιάζεται μόλις το αγγίζει. Τα προηγμένα ρομπότ Mecha, «διαβάζοντας» τις αναμνήσεις του David και «συμπονώντας»(;) τον επαναφέρουν εικονικά το σπίτι των θετών «γονιών» του και του εξηγούν μέσω μιας διαδραστικής εικόνας της Μπλε Νεράιδας ότι είναι αδύνατον να τον κάνει αληθινό. Ωστόσο, μετά την επιμονή του David, αναδημιουργούν για μια μόνον ημέρα την μητέρα του Μόνικα (από το DNA μιας τρίχας των μαλλιών της που είχε στην κατοχή του ο Teddy) και του προσφέρουν τη δυνατότητα να περάσει μαζί της την πιο ευτυχισμένη μέρα της ζωής του. Η Μόνικα του λέει ότι τον αγαπά και ότι πάντα τον αγαπούσε καθώς πέφτει για ύπνο για τελευταία φορά. Ο David ξαπλώνει δίπλα της, κλείνει τα μάτια του και πηγαίνει "σε εκείνο το μέρος όπου γεννιούνται τα όνειρα". Ο Teddy, σκαρφαλώνει στο κρεβάτι και παρακολουθεί καθώς ο David και η Μόνικα είναι ξαπλωμένοι μαζί.
Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/A.I._Artificial_Intelligence (8/11/2015)

Κριτικές ταινίας
  • Το Artificial Intelligence είναι μία από τις πιο αμφιλεγόμενες ταινίες των τελευταίων ετών και κατά τη γνώμη μας μία από τις πιο αδικημένες. Αποτέλεσε ένα όραμα του μεγάλου Stanley Kubrick ο οποίος όμως δεν πρόλαβε να το δει να ζωντανεύει στη μεγάλη οθόνη. Τελικά ο Steven Spielberg όσο και αν αυτό φαίνεται παράξενο (λόγω της προϊστορίας του στο Χόλυγουντ) είναι αυτός που ανέλαβε να φέρει εις πέρας αυτό το τόσο δύσκολο εγχείρημα, τη δημιουργία δηλαδή μιας ταινίας που γεννήθηκε στο μυαλό ενός από τους σημαντικότερους ανθρώπους της 7ης τέχνης. Αξίζει πάντως να αναφέρουμε ότι και στα αρχικά σχέδια του Kubrick η ανάθεση της σκηνοθεσίας ήταν στον Spielberg, και αν κρίνουμε από το αποτέλεσμα η επιλογή αυτή δεν ήταν καθόλου τυχαία. […] Η ταινία είναι εκπληκτικά σκηνοθετημένη, και τα ειδικά εφέ, εκτός από τις σκηνές που "βγάζουν μάτια" (ίσως το μοναδικό μειονέκτημα της ταινίας), υποχωρούν μπροστά στη μοναδική ατμόσφαιρα που δημιουργούν οι κινήσεις της κάμερας, η μαγευτική μουσική του John Williams ο οποίος ξεπερνάει τον εαυτό του, και βέβαια οι εκπληκτικές ερμηνείες των ηθοποιών (μία ακόμα εντυπωσιακή εμφάνιση από το παιδί-θαύμα Haley Joel Osment). Το συναίσθημα που δημιουργεί στο θεατή είναι άκρως απαισιόδοξο, ενώ τα μηνύματα που περνάει είναι μάλλον "κρυμμένα", και πιθανότατα οι θρησκευτικές προεκτάσεις που παίρνει η ταινία δεν γίνονται άμεσα αντιληπτές. Είναι αναμφισβήτητα μία ταινία που απαιτεί πολύ μεγάλη σκέψη και δημιουργεί μεγάλους προβληματισμούς σε όσους την παρακολουθήσουν∙ αυτός είναι εξάλλου και ο σκοπός της. Συνολικά, η προσωπική μας άποψη είναι ότι το Artificial Intelligence είναι μία από τις σημαντικότερες ταινίες που έχει παρουσιάσει ο κινηματογράφος.  Το dvd που κυκλοφόρησε θέτει νέα standards στις παραγωγές περιοχής. Η ποιότητα της εικόνας είναι εκπληκτική, από τις καλύτερες που έχουμε δει, χωρίς στίγματα και τεχνουργήματα, ενώ και ο ψηφιακός ήχος εντυπωσιάζει με την ποιότητά του σε μουσική, διαλόγους και ειδικά εφέ. Στο πρώτο δισκάκι περιέχεται η ταινία και ένα 12λεπτο εξαιρετικά ενδιαφέρον κομμάτι αφιερωμένο στη δημιουργία της ταινίας, με συνεντεύξεις από τους συντελεστές και στοιχεία από τις αρχικές ιδέες του Kubrick. Το δεύτερο δισκάκι περιέχει πραγματικά ό,τι θα μπορούσε να ζητήσει κανείς από την εταιρεία παραγωγής: συνεντεύξεις από τους πρωταγωνιστές, αφιερώματα στους χαρακτήρες, σκηνές από τα γυρίσματα, πολλά ντοκιμαντέρ για τη μεταφορά της ταινίας από το χαρτί στην οθόνη, για τα σκηνικά, τους φωτισμούς, τα ειδικά εφφέ και το animation είναι μόνο μερικά από αυτά. Υπάρχει επίσης μία ξεχωριστή ενότητα με τη δημιουργία οπτικών και ηχητικών εφέ από την πασίγνωστη πλέον ILM (Industrial Light & Magic) του George Lucas. Όλα αυτά τα κομμάτια συνοδεύονται από συνεντεύξεις με τους κάθε φορά αρμόδιους και αποτελούν ίσως την πιο πλήρη και από κάθε άποψη παρουσίαση ταινίας που έχουμε δει σε dvd. Τέλος, δε θα μπορούσε να λείπει και ένα κομμάτι αφιερωμένο στη "σχιζοφρενική" όπως την αποκαλεί ο ίδιος ο Williams μουσική επένδυση της ταινίας. Κλείνοντας αξίζει να πούμε ότι σχεδόν σε όλη τη διάρκεια των extras γίνονται αναφορές στον Kubrick και στις ιδέες που είχε ο ίδιος για τα θέματα που παρουσιάζονται.  Το Artificial Intelligence αποτελεί κατά τη γνώμη μας μία σημαδιακή στιγμή της 7ης τέχνης και η κυκλοφορία της σε dvd, πλαισιωμένη μάλιστα από τόσα πρόσθετα είναι μία ευκαιρία να τη δουν (ή να τη ξαναδούν) όλοι οι φίλοι του κινηματογράφουhttp://www.cinemanews.gr/v5/movies.php?n=692

  • Ο άνθρωπος που σόκαρε τον κοινό των 70’s με τα περίφημα: «Σαγόνια του καρχαρία», που μεταμόρφωσε τον Χάρισον Φορντ σε έναν από τους πιο πολυαγαπημένους ήρωες όλων των εποχών, που ζωντάνεψε τους δεινοσαύρους στο «Jurassic Park», κέρδισε Όσκαρ για τη «Λίστα του Σίντλερ», και δημιούργησε ίσως τον πιο αξιαγάπητο εξωγήινο που έχει περάσει από την οθόνη του κινηματογράφου («Ε.Τ.») αναπτύσσει μια ιδέα που προήλθε από το μυαλό του Στάνλεϊ Κιούμπρικ και υπογράφει την πιο ώριμη ταινία φαντασίας του. Η «Τεχνητή Νοημοσύνη» αποτελεί ένα ενήλικο παραμύθι και, την ίδια στιγμή, έναν τρυφερό ύμνο στην παιδικότητα. Γεμάτο συμβολισμούς (η βίαιη και ζωώδης συμπεριφορά του ανθρώπου, η χωρίς όρια εμπορευματοποίηση των πάντων, ο ρατσισμός, η ανάγκη για τρυφερότητα, αγάπη και στοργή), περνά από το δράμα επιστημονικής φαντασίας στην σκληρή περιπέτεια και από αυτήν στο φουτουριστικό θρίλερ, καταλήγοντας σε ένα τέλος κατά πολλούς περιττό, κατ’ εμέ λίγο τραβηγμένο σε διάρκεια, αλλά κι αυτό αλληγορικό και εξαιρετικά συγκινητικό. Εξαιρετικός και πάλι ο Χάλεϊ Τζόελ Όσμοντ, το παιδί-θαύμα από την «Έκτη Αίσθηση», αλλά δεν είναι αυτό το μικρό παιδί από του οποίου τα μάτια παρακολουθούμε την ιστορία – είναι ο Στίβεν Σπίλμπεργκ … Βαθμολογία: 4.5/5  http://cinexwsedw.blogspot.gr/2011/10/ai-artificial-intelligence-2001.html

  • Ποια η υποχρέωση του ανθρώπου απέναντι σε τόσο εξελιγμένα ανθρωποειδή είναι το πρόβλημα που τίθεται στην αρχή της ταινίας, δυστυχώς όμως όχι επιτυχώς. Ένας λόγος είναι πως το συγκεκριμένο πρόβλημα παραμένει εξαιρετικά μακρινό για να απασχολήσει τον θεατή. Δεύτερον δεν ξέρουμε αν τα ανθρωποειδή αυτά όντως αισθάνονται αληθινή αγάπη (η έντονη-αιώνια αγάπη του David δεν υπάρχει και δεν πρέπει να υπάρξει, γιατί καταλήγει ρουτίνα και άρα σε ξεπεσμό της αγάπης), η απλώς θεωρούν υποχρέωση τους να αγαπούν, γιατί έτσι προγραμματιστήκαν. Όπως και να έχει, η απάντηση είναι ξεκάθαρη: Τα ανθρωποειδή κατασκευάστηκαν και από τη στιγμή και μόνο που κατασκευάστηκαν είναι άψυχα και έτσι παραμένουν αντικείμενα. Δεν γίνεται να αγαπήσω ένα αντικείμενο (δεν μπορώ να μου το επιτρέψω αυτό), με τον ίδιο τρόπο που αγαπώ κάτι έμψυχο. Η σκηνοθεσία είναι τυπική, αλλά όχι απαραίτητα καλή. Πρώτα από όλα η ταινία είναι αργή και μεγάλη. Τα σκηνικά στο σπίτι της οικογενείας, όπως διάβασα κάπου, είναι ψύχρα για να τονιστεί η ψυχολογία των γονιών. Αυτό είναι όντως ψαγμένο, αλλά δεν θα συγχωρήσω τις «δημαγωγικές» τάσεις του σκηνοθέτη. Πρόκειται για τη σκηνή που το κοριτσάκι κρατώντας βρίσκει τον ηρώα μέσα στο κλουβί. Εκεί ο σκηνοθέτης επιμένει στο λυπημένο βλέμμα του μικρού κοριτσιού για να προκαλέσει ένταση. Ξέρει πόση δύναμη έχει το βλέμμα ενός μικρού παιδιού σε αυτόν που το παρακολουθεί και ξέρει πως είναι σχεδόν απίθανο να μην συγκινηθεί. Για αυτόν ακριβώς τον λόγο τον αντιπαθώ, γιατί στηρίζεται στις αδυναμίες μου, για να με αναγκάσει να νιώσω συμπόνια. Μέσα στα αλλά, τα κιτς σκηνικά στην περίπτωση του κυνηγητού, που θυμίζουν λίγο δεκαετία του 80, απλώς δεν κολλάνε. Κάτι τελευταίο. Τα ρομπότ στην ταινία ονομάζονται Mecha (προφανώς από το MECHAnical), παρόλα αυτά ο ορισμός που συνήθως χρησιμοποιείται σήμερα για την έννοια αυτή είναι απλώς Mech, έτσι μήπως ο τίτλος αυτός συνδέεται συνειρμικά με την Μέκκα, δηλαδή τον τελικό σκοπό του ανθρώπου και όλου του ανθρωπινού γένους γενικότερα; Τσατσαρελης Θωμάς 

  • Ένα παραμύθι είναι αυτή η ταινία. Ένας δεύτερος Πινόκιο, ένας φουτουριστικός Πινόκιο. Αλλά ας μην ξεχνάμε ότι πίσω από την απλοϊκότητα των παραμυθιών συνήθως κρύβεται μια έντονα συναισθηματική, φιλοσοφημένη και γεμάτη αξίες ιστορία, η οποία απλώς φτιάχνεται για παιδιά!   Έτσι και το A.I. είναι ένα εγκεφαλικό, δουλευμένο από τον Stanley Kubrick, σενάριο με τη ματιά ενός παραμυθά, του Steven Spielberg. Έχουμε να  κάνουμε με μια εντριβή στην αγάπη, η πιο γενικά τα συναισθήματα (δεν έχει σημασία από πού προέρχονται) και τα όρια του ανθρώπου.  Αλλά ακόμα και αν το βρείτε απλοϊκό σε ιδέες και φιλοσοφία, πράγμα που δεν είναι, είναι πολύ δύσκολο να μην συγκινηθείτε, να μην τρομάξετε, να μην μελαγχολήσετε από τις τόσο δυνατές σκηνές που προσφέρει. Το τέλος ίσως ξενίσει πολλούς (όπως και έμενα) αλλά δεν παύει να είναι ένα πρωτότυπο, περίεργο και συγκινησιακά φορτισμένο.   Τεχνικά η ταινία είναι αριστουργηματική. Τι να πρωτοπούμε για τα τρομερά ντεκόρ που κάθε στιγμή αντανακλούν την ψυχολογική κατάσταση των ηρώων η για την πολύ καλή φωτογραφία, τα εφέ επίπεδου η τον απόλυτο συνδυασμό μουσικής, ήχων και εικόνας; Τέλος οι ερμηνείες είναι αποκαλυπτικές, τόσο από τον ταλαντούχο Jude Law όσο και από τον πιτσιρίκα φαινόμενο, Haley Joel Osment.  Πάντως δυο διαφορετικές οπτικές ζωής συναντούνται στη ταινία και μόνο για αυτό, αν δεν σας αρκούν τα παραπάνω, μπορεί να αποτελέσει άξια αντιπρόσωπος της 7ης τέχνης. Βαθμολογία:  (9/10) Στάμος ο Δημητρόπουλος 

  • Αν φτιάχναμε κάποτε ένα ρομπότ που θα αγαπούσε πραγματικά, θα μπορούσαμε να το αγαπήσουμε? Και τι ηθικές υποχρεώσεις θα μας δημιουργούσε αυτό? Η ταινία ξεκίνησε σαν project του Kubrick, κόλλησε κι ο Spielberg και μετά το θάνατο του δημιουργού του 2001, το ολοκλήρωσε μόνος του. Και για να πω την γνώμη μου από την αρχή (και  όπως γράφουν και οι N.Y. Times) είναι το καλύτερο παραμύθι που έχει κάνει ποτέ, ο μεγάλος αυτός παραμυθάς του Hollywood. Ο Haley Joel Osment παίζει το μικρούλι ρομποτική που θέλει να γίνει αγοράκι για να ξανακερδίσει την αγάπη της θετής του "μητέρας" που το εγκατέλειψε. Και είναι απίθανος. Συμφώνα με τον Roger Ebert είναι από τους καλυτέρους ηθοποιούς στο επάγγελμα και απ` ότι φαίνεται το Οσκαρ, που δεν πήρε από την Έκτη Αίσθηση, το έχει αυτή τη φορά στο τσεπάκι. Οι υπόλοιποι είναι τόσο καλοί όσο είναι πάντα το καστ σε ταινίες του Spielberg. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει και στον Jude Law στον ρολό ενός ρομπότ-ζιγκολό.  Τα εφέ στην ταινία είναι καταπληκτικά. Στο μεγαλύτερο μέρος της δεν υπάρχει τίποτα που να μη σε κάνει να πιστεύεις ότι απεικονίζει πραγματικά το μέλλον. Με εξαίρεση, ίσως, τις συγκρατημένες επιλογές στα κουστούμια, σε κάποιες σκηνές.  Η σκηνοθεσία είναι σε όλα τα μέρη της ταινίας πολύ καλή και σε ορισμένα σημεία απίστευτα ευφυής. Το σενάριο, προσαρμοσμένο στις απαιτήσεις και του Kubrick, δεν καταφέρνει ακριβώς να γεφυρώσει τις δυο ματιές. Ίσως αν έκοβε και το happy ending (υπόθεση βέβαια που κινείται στη σφαίρα της φαντασίας - για παραμύθι μιλάμε) να άφηνε μια πιο δυνατή "γεύση". Σενάριο (ούτε που θυμάμαι ποτέ ασχολήθηκε τελευταία φορά με αυτό) και σκηνοθεσία είναι, φυσικά, του Spielberg.   Όσο για την απάντηση που δίνει η ταινία στα ερωτήματα? Δεν με ενδιαφέρει. Θα είχε σημασία αν την ολοκλήρωνε ο Kubrick. Παραμύθι πήγα να δω, το καλύτερο του Spielberg είδα μέχρι τώρα. Κι αυτός ο Osment πρέπει να κυκλοφορήσει και σε κουκλάκιVaggelis Kapartzianis

  • Από τη μια ένας σκηνοθέτης που δεν συμβιβάζεται, που μόνη του έγνοια είναι να προκαλεί αντιδράσεις και να σοκάρει με κάθε του ταινία. Από τη μια ο Stanley Kubrick...   Από την άλλη ο Steven Spielberg..., ένας σκηνοθέτης που πετυχαίνει τον τέλειο συνδυασμό εμπορικότητας και ποιότητας, που ακολουθεί τις επιταγές του κοινού και για αυτό έχει γίνει ο πιο γνωστός σκηνοθέτης.   Τι θα έχουμε αν συγκεραστούμε αυτές τις δυο οπτικές σε μια ταινία; Το λιγότερο που μπορώ να σας εγγυηθώ είναι μια ενδιαφέρουσα ταινία, περίεργη για τα μέτρα του Spielberg και αρκετά κανονική για τα μέτρα του Kubrick. Αλλά εγώ πιστεύω ότι ο εν λήγω συγκερασμός γίνεται με τον πλέον πετυχημένο τρόπο, αφού δεν λείπουν ούτε ο προβληματισμός για τα όρια του ανθρώπου και την ευθύνη του απέναντι στα δημιουργήματα του (αυτό μπορεί να σας θυμίζει κάτι...θεϊκό, διόλου τυχαία αν θέλετε τη γνώμη μου), ούτε οι φορτισμένες συναισθηματικά σκηνές.   Σίγουρα όμως παρά το εγκεφαλικό σενάριο και την εμπνευσμένη σκηνοθεσία το δυνατότερο χαρτί της ταινία είναι οι ερμηνείες από τους δυο πρωταγωνιστές, τόσο από τον μικρό στο μάτι, αλλά μεγάλο στο ταλεντο Haley Joel Osment όσο και από τον επίσης ταλαντούχο Jude Law.   Το υπερούσιο DVD που κυκλοφόρησε τώρα περιλαμβάνει τα μαλλιά της Κεφαλάς του... Πάμπολλες συνεντεύξεις από τους πρωταγωνιστές, τον σκηνοθέτη και τους τεχνικούς συντελεστές ήχου και ειδικών εφέ, το κλασικό Making of..., το ντοκιμαντέρ Bringing A.I. to the screen, μια περιήγηση με τον Teddy (το αρκουδάκι ντε) στο στούντιο, πολλές φωτογραφίες, το storyboard και τέλος...(τι λείπει;) το trailer.   Όπως καταλάβατε τόσο η ταινία όσο και τα EXTRAS υπόσχονται πολλές ώρες ενασχόλησης που κάθε σινεφίλ οφείλει να σπαταλήσει... εις μνήμη του Stanley Kubrick.  Στάμος Δημητρόπουλος 

  • Μια σύγχρονη απεικόνιση μιας πολύ παλιάς και αγαπημένης, παραμυθένιας ιστορίας. Εκείνης του Πινόκιο που μπορεί να μην ήταν αληθινό αγόρι, μπορούσε όμως να έχει αληθινά αισθήματα, να αγαπάει και να πληγώνεται. Αυτά τα στοιχεία ήταν που εξώθησαν κάποτε τον Πινόκιο, αυτά είναι τα στοιχεία που εξωθούν τώρα τον David να αναζητήσει την δικιά του νεράιδα, τον δικό του τρόπο έτσι ώστε να μπορέσει να γίνει άνθρωπος. Μπορεί όμως να επιτύχει κάτι τέτοιο ή είναι απλά ένα παραμυθένιο θέλω;  Σε πιο βαθμό θα μπορούσαμε να δεχτούμε στην ζωή μας με τον ίδιο τρόπο ένα τεχνητό με ένα ζωντανό πλάσμα; Κι αν το δεχόμασταν με τον ίδιο τρόπο, με την ίδια υπολογιζόμενη αξία, ποιες θα ήταν οι ηθικές μας υποχρεώσεις απέναντί του; Πού θα ξεκινούσαν και που θα τελείωναν τα επιτρεπτά όρια; Και άραγε, αυτά τα πλάσματα θα μπορούσαν να νιώσουν πραγματική αγάπη ή είναι απλά ένα αίσθημα που εκδηλώνεται γιατί έτσι προγραμματίστηκαν; Κι αν τελικά ισχύει  το πρώτο, θα μπορούσαμε εμείς να αντέξουμε το συναισθηματικό αυτό βάρος;   Η ταινία ξεκινάει να μας προβληματίζει όχι όμως στον βαθμό που θα θέλαμε. Όχι για κανέναν άλλο λόγο, αλλά γιατί δεν δύναται να ταυτιστούμε απόλυτα ως θεατές, με μια εποχή τόσο εξελιγμένων ανδροειδών, αφού στα μάτια και στο μυαλό μας φαντάζει πολύ μακριά. Βέβαια, ως ιδέα δεν μπορεί κανείς να πει ότι είναι αδιάφορη, το ακριβώς αντίθετο. Ποιος θα μπορούσε άλλωστε να ισχυριστεί κάτι τέτοιο για μια ταινία βασισμένη σε μια ιδέα ενός απόλυτα εγκεφαλικού μυαλού όπως του Stanley Kubrick; Στο κάτω-κάτω, η δοκιμασία των δυνατών συναισθημάτων από όπου και όπως και αν αυτά προέρχονται, είναι κάτι που πάντα συγκινούσε τον μέσο θεατή. Το κακό είναι ότι ο Spielberg, προσπαθεί σε ορισμένες φάσεις να το εκβιάσει και το καταφέρνει εύκολα, προκαλώντας μας εκνευρισμό.  Η σκηνοθεσία δεν θα μπορούσε να χαρακτηριστεί κακή, είναι όμως σίγουρα διεκπεραιωτική. Παράλληλα, ο πατέρας του φανταστικού Steven Spielberg, μπορεί να είναι ώριμος σκηνοθέτης όσον αφορά το συγκεκριμένο είδος όμως, όπως κάνει συνήθως, δεν αποφεύγει την παγίδα του αργού ή και νεκρού ορισμένες φορές χρόνου, κάτι που προσωπικά με κουράζει. Επιπλέον, οι επιλογές που έχουν γίνει όσον αφορά τα σκηνικά και τα μηχανικά γραφικά δεν είναι σε σταθερό επίπεδο, αφού υπάρχουν οι στιγμές που εντυπωσιάζουν και εκείνες που μοιάζουν τόσο παλαιομοδίτικες, όσο και η ηλικία του δημιουργού.  Ο νεαρός Haley Joel Osment, το παιδί θαύμα του Hollywood που εδώ και καιρό αναρωτιέμαι που χάθηκε, δίνει μια ακόμα συγκινητική και γεμάτη ένταση ερμηνεία. Το παιδικό πάθος συναντάει την ερμηνευτική ωριμότητα, οδηγώντας σε έναν συνδυασμό εκρηκτικό και ταυτόχρονα ανθρώπινα προστατευμένο. Στο πλάι του ο Jude Law, σε μια από τις ερμηνείες της καριέρας του που μπορείς χωρίς κόπο να ξεχωρίσεις ανάμεσα στις υπόλοιπες.  Μια παραμυθένια ιστορία, δοσμένη μέσα από το οπτικό πρίσμα ενός μεγάλου φανταστικού παραμυθά, εμπνευσμένο από ένα μεγάλο και δυνατό μυαλό. Σίγουρα θα προκαλέσει τα συναισθήματά σας κι αν ακόμα δεν το καταφέρνει στο βαθμό που θα θέλαμε, θα προκαλέσει τις ηθικές σας αξίες; Μπορούμε να αγαπάμε όσο μας αγαπάνε; Θα μπορούσαμε να αγαπάμε κάτι τεχνικό ανυπέρβλητα ή όταν θα έσβηνε ο αρχικός πόθος και η λαχτάρα θα το πετάγαμε σαν πολυχρησιμοποιημένο παιχνίδι; Βαθμολογία: 7/10  Γιώτα Παπαδημακοπούλου

  • Τι να πω, εκπλήσσομαι που η ταινία δεν άρεσε σε αρκετούς... Εμένα μου φάνηκε από τις καταπληκτικότερες ανθρώπινες συλλήψεις. Δίνει απαντήσεις σε αιώνια ερωτήματα για το τι είναι ο άνθρωπος, ποια-και πώς ίσως δημιουργείται- η ηθική του, αγγίζει την έννοια του θεού, δένει τα παραδοσιακά πιστεύω με την επιστήμη και ανοίγει, με σωστό τρόπο, ένα μονοπάτι στο μέλλον. Γενικά μου φαίνεται ταινία και σενάριο πολύ ψαγμένο και εμπνευσμένο. Από τις καλύτερες ταινίες και από τις λεπτότερες ανθρώπινες συλλήψεις. Θα την συνιστούσα ανεπιφύλακτα. Βαθμολογία: 10/10  http://www.cine.gr/film.asp?id=2309&page=4

  • […] Ο David είναι ένα cyborg (ή ‘Mecha’, για να χρησιμοποιήσω την ορολογία) με την ικανότητα να μπορεί να αναπαράγει συναισθήματα, όπως η αγάπη. Και, όπως ένα μωρό ‘αποτυπώνει’ τη μητέρα του και ανταποκρίνεται στις εκδηλώσεις αγάπης της, έτσι και ο David, μέσω της τεχνολογίας, ‘κλειδώνει’ στο μυαλό του την μητέρα του και αναζητά, όπως κάθε παιδί, την αγάπη και την προσοχή της. Ποιος είσαι εσύ, είτε λέγεσαι ‘δήθεν’ γονιός, είτε λέγεσαι κατασκευαστής, που θα αποφασίσεις αν πρέπει να υπάρχει ή όχι ένα πλάσμα που σκέφτεται και νιώθει; Το αγανακτισμένο ερώτημα γίνεται πιο έντονο, αν σκεφτεί κανείς ότι ο David δεν προσπάθησε να πειράξει κανέναν, αντίθετα ένιωθε το φόβο που θα αισθανόταν οποιοδήποτε παιδί στην ηλικία του, αντικρίζοντας την ικανότητα και -χειρότερα- τη δίψα για βία των ανθρώπων. Όπως εξελίχτηκε η ταινία στο τέλος, σίγουρα ένα αληθινό cyborg αγόρι θα άξιζε πολύ περισσότερο να επιβιώσει από κάποιους κάλπικους ανθρώπους. Μπορεί το ending να μην ήταν ‘happy’ στα δικά μας μάτια, στα δικά του όμως ήταν το πιο ευτυχισμένο που θα μπορούσε να έχειΑργύρης Σταματόπουλος
  • Στο κοντινό μέλλον, μια οικογένεια υιοθετεί τον David, το πρώτο ρομπότ - παιδί που έχει προγραμματιστεί ν' αγαπά τους γονείς του. Ωστόσο η συμβίωσή τους αποδεικνύεται προβληματική και ο Ντέηβιντ, εγκαταλελειμμένος σ' ένα δάσος, ξεκινά την δική του περιπλάνηση στον κόσμο των ενηλίκων, ο οποίος αποδεικνύεται εφιαλτικός. Βασισμένο σε μια ιδέα του Κιούμπρικ που κάποτε εξομολογήθηκε στον Σπίλμπεργκ και συνδυάζοντας τα ντεκόρ του "Blade runner" με το ύφος του "The Wizard of Oz" και με διάσπαρτες εξπρεσιονιστικές πινελιές που ξαφνιάζουν (αναλογιζόμενοι το υπόλοιπο έργο του), το φιλμ αυτό είναι ίσως το πιο "φιλοσοφημένο" του μεγάλου σκηνοθέτη και γι' αυτό προτείνεται ανεπιφύλακτα σε όλες τις κατηγορίες των θεατώνhttp://www.in.gr/entertainment/tv/news/article/?aid=1300121079#sthash.u4T1g7wY.dpuf

Τεχνητή νοημοσύνη 
Η Τεχνητή Νοημοσύνη είναι ένα από τα πιο νέα ερευνητικά πεδία. Τυπικά ξεκίνησε το 1956 στη συνάντηση μερικών επιφανών επιστημόνων, όπως ο John McCarthy, ο Marvin Minsky και ο Claude Shannon. Βέβαια, η μελέτη της νοημοσύνης είναι ένα από τα πιο παλιά θέματα. Για περισσότερο από 2000 χρόνια οι φιλόσοφοι προσπάθησαν να ερμηνεύσουν τον μηχανισμό της όρασης, της μάθησης, της απομνημόνευσης, της αντίληψης και του συλλογισμού.
Η αναζήτηση στην βιβλιογραφία οδηγεί σε μια σειρά από ορισμούς της Τεχνητής Νοημοσύνης. Σύμφωνα με τους Barr και Feigenbaum, η Τεχνητή Νοημοσύνη είναι ο τομέας της επιστήμης των υπολογιστών, που ασχολείται με την σχεδίαση ευφυών (νοημόνων) υπολογιστικών συστημάτων, δηλαδή συστημάτων που επιδεικνύουν χαρακτηριστικά που σχετίζουμε με την νοημοσύνη στην ανθρώπινη συμπεριφορά. Άλλοι ορισμοί επικεντρώνονται στην διαδικασία σκέψης και συλλογισμού και άλλοι στην συμπεριφορά. Υπάρχουν ορισμοί σύμφωνα με τους οποίους, στόχος της Τεχνητής Νοημοσύνης είναι να φτιάξει συστήματα που:
  • Σκέφτονται όπως οι άνθρωποι: Η προσπάθεια να κατασκευάσουμε υπολογιστές με διανοητική ικανότητα με την πλήρη και κυριολεκτική έννοια του όρου. (Haugeland, 1985)
  • Συμπεριφέρονται όπως οι άνθρωποι: Η μελέτη του πώς να κάνουμε τους υπολογιστές να κάνουν πράγματα στα οποία, αυτήν την στιγμή, οι άνθρωποι είναι καλύτεροι.(Rich and Knight, 1991)
  • Σκέφτονται λογικά: Η μελέτη των υπολογισμών που καθιστούν εφικτή την αντίληψη, λογική σκέψη και αντίδραση. (Winston, 1992)
  • Αντιδρούν λογικά: Ο τομέας της επιστήμης των υπολογιστών που ασχολείται με την αυτοματοποίηση της ευφυούς συμπεριφοράς. (Luger and Stubblefield, 1993)

Ο κύριος Ray Kurzweil, συγγραφέας, εφευρέτης, φουτουριστής και υπερ-εγκέφαλος του ΜΙΤ, υποστηρίζει ότι: Μέχρι το τέλος της δεκαετίας, οι υπολογιστές θα είναι το ίδιο έξυπνοι με τον άνθρωπο. Μέχρι το 2045, θα γίνουμε αθάνατοι. Σύμφωνα με τους υπολογισμούς του, το τέλος του ανθρώπινου πολιτισμού, όπως τον ξέρουμε, απέχει περίπου 35 χρόνια. Αυτό επειδή, σύμφωνα με την θεωρία του, πλησιάζουμε σε μια στιγμή που οι υπολογιστές θα καταστούν ευφυείς, και όχι απλώς ευφυείς αλλά πιο ευφυείς από τους ανθρώπους. Όταν αυτό συμβεί, η ανθρωπότητα -το σώμα μας, το μυαλό μας, ο πολιτισμός μας- θα έχουν πλήρως και αμετάκλητα μεταποιηθεί. Πιστεύει ότι αυτή η στιγμή, όχι μόνο δεν είναι αναπόφευκτη, αλλά επίκειται.
Η υπολογιστική ισχύς αυξάνει με ταχυτάτους ρυθμούς και αυτό συνεπάγεται πως θα μπορούσε να έρθει θεωρητικά η στιγμή που, οι υπολογιστές θα είναι τόσο ικανοί, όσο η ανθρώπινη νοημοσύνη.

Τεχνητή νοημοσύνη!
Δεν υπάρχει κανένας λόγος να θεωρήσουμε ότι οι υπολογιστές θα σταματήσουν να γίνονται πιο ισχυροί. Θα συνεχίσουν την ανάπτυξη, έως ότου γίνουν πολύ πιο έξυπνοι από ό,τι είμαστε. Ο ρυθμός της ανάπτυξης θα συνεχίσει να αυξάνεται, επειδή θα αναλάβουν κάποια στιγμή μόνοι τους την ανάπτυξή τους, αντί του πιο αργόστροφου δημιουργού τους. Φανταστείτε έναν επιστήμονα πληροφορικής που έχει τις δυνατότητες ενός υπερ-ευφυή υπολογιστή. Θα έκανε την δουλειά απίστευτα γρήγορα. Θα μπορούσε να αντλεί πληροφόρηση από τεράστιες ποσότητες δεδομένων χωρίς κόπο. Και δεν θα χρειαζόταν ούτε καν διαλείμματα.
Λέει ο Kurzweil και επεξηγεί: Όλη αυτή η υπολογιστική ισχύς θα μπορούσε να τεθεί στην υπηρεσία της εξομοίωσης του πώς λειτουργεί ο εγκέφαλός μας και πώς δημιουργεί συνείδηση. Να μην χρησιμοποιηθεί μόνο για να κάνει πολύ γρήγορα αριθμητικές πράξεις ή να συνθέτει μουσική, αλλά και για την οδήγηση αυτοκινήτων, την γραφή βιβλίων, λήψη ηθικών αποφάσεων, εκτίμηση φανταχτερών έργων ζωγραφικής κλπ.
Ίσως να είναι έτσι. Άλλωστε είναι αδύνατο να προβλέψουμε την συμπεριφορά αυτών των πιο ευφυών οντοτήτων από τους ανθρώπους και πόσο μάλλον, όταν σε κάποιο σύντομο χρονικό διάστημα, χρειαστεί να συνυπάρχουμε ή ακόμα και να συγχωνευθούμε μαζί τους για να γίνουμε μια υπερ-ευφυής οντότητα, χρησιμοποιώντας την υπολογιστική δύναμη για την επέκταση των πνευματικών μας ικανοτήτων, με τον ίδιο τρόπο που τα αυτοκίνητα και τα αεροπλάνα διευρύνουν τις πραγματικές τους δυνατότητες. Ίσως θα μεταφέρουμε τις συνειδήσεις μας στους ηλεκτρονικούς υπολογιστές και θα ζούμε σε αυτούς σαν λογισμικό, πιθανότατα και για πάντα. Ίσως οι υπολογιστές να πάρουν ανθρώπινη μορφή και να μας εξολοθρεύσουν.
Ένα πράγμα έχουν κοινό όμως, όλες αυτές οι θεωρίες: Την μεταμόρφωση του ανθρώπινου είδους σε κάτι που δεν είναι πλέον αναγνωρίσιμο συγκριτικά με το σήμερα. Ο μετασχηματισμός αυτός ακούει στ' όνομα: «Μοναδικότητα». (βλ. άρθρο Ray Kurzweil: Το 2045 ένωση ανθρώπου-υπολογιστή και η Μοναδικότητα).


Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2019

Κινηματογραφική Λέσχη: Pink Floyd: The wall

Κινηματογραφικής λέσχη + διάλογος
αυτή την Κυριακή 24 Νοέμβρη 2019 και ώρα 6:00 μμ 
στο Εσπερινό Σχολείο Σερρών

Θα δούμε την ταινία του Alan Parker Pink Floyd:The wall (1982), που αποτελεί ουσιαστικά οπτικοποίηση της ομότιτλης ροκ όπερας των Pink Floyd (1979).

Θα ακολουθήσει διάλογος για τα θέματα που θίγει η ταινία


Μαζί μας θα είναι και η ψυχολόγος κ. Καλλισθένη Δεμιρτζή.




Η προβολή θα γίνει στο Εργαστήριο Πληροφορικής.

Ελάτε εγκαίρως για να εξασφαλίσετε καλή θέση!





Από την μουσική …
  • Oι Pink Floyd σχηματίστηκαν το 1965
  • Ιδρυτικά μέλη: Syd Barrett, Νick Mason, Roger Waters και Richard Wright. Αργότερα ο Syd Barrett[1] έφυγε και την θέση του πήρε ο David Gilmour.
  • Το «The Wall» είναι το 11ο  album  των Pink Floyd, κυκλοφόρησε το 1979 .και θεωρείται αριστούργημα της ροκ και της σύγχρονης μουσικής γενικά.
Σχετική εικόνα 

Από πάνω αριστερά: Nick Mason, Syd Barrett, Roger Waters. Κάτω: David Gilmour, Rick Wright

 … στην κινηματογραφική ταινία: Pink Floyd:  The Wall
  • Σκηνοθεσία: Alan Parker, Gerald Scarfe (animation)
  • Σενάριο: Roger Waters
  • Ερμηνεία: Bob Geldof, Christine Hargreaves, James Laurenson
  • Μουσική: Pink Floyd, Bob Ezrin, Michael Kamen
  • Φωτογραφία: Peter Biziou
  • Βραβεία: Κινηματογραφικό Βραβείο BAFTA Καλύτερου ήχου
  • Βρετανική ταινία διάρκειας 95'


Η ιδέα για το άλμπουμ The wall ανήκει στον Roger Waters και προέκυψε από ένα ένα επεισόδιο κατά την συναυλία των Pink Floyd στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1977: Ο  Waters τραγουδούσε το "Pigs on the Wing", όταν ένας θαυμαστής αλαλάζοντας προσπαθεί να σκαρφαλώσει τα κάγκελα που χωρίζουν το κοινό με την μπάντα. Ο Waters εκνευρίζεται, διακόπτει το τραγούδι και τον φτύνει στο πρόσωπο. Το κοινό τον είχε αηδιάσει, τον έχει απογοητεύσει. Δεν καταλαβαίνει και δεν σέβεται τα τραγούδια του. Από το γεγονός αυτό συνειδητοποίησε πόσο είχε απομακρυνθεί από τον κόσμο, νιώθοντας ένα «τείχος» ανάμεσα σε αυτόν και τους υπόλοιπους. Τότε ήταν που του ήρθε η ιδέα ενός τείχους που θα τον χώριζε από το κοινό και βόμβες να πέφτουν πάνω στους θεατές, και αυτοί να ουρλιάζουν από χαρά και πόνο.
Έτσι, κατά τη διάρκεια της συναυλίας τους The wall άρχισε να χτίζεται ένα τείχος ανάμεσα από τη μπάντα και το κοινό. Τα τούβλα του τείχους συμβόλιζαν τις φοβίες του Waters. Στο τέλος και όταν το τείχος είχε ολοκληρωθεί, τα τούβλα έπεφταν και το συγκρότημα αποκτούσε ξανά επαφή με το κοινό του. Ήταν από τις πιο πρωτότυπες δράσεις που έχει γίνει σε συναυλία.
Ο Waters από την αρχή που εκδόθηκε το άλμπουμ σκεφτόταν την κινηματογραφική του απόδοση. Μάλιστα, επέκτεινε το πρόγραμμα των εμφανίσεων του γκρουπ το 1980 για να συμπεριλάβει εικόνες των συναυλιών σ’ αυτή την κινηματογραφική μεταφορά.
Το 1982, ο γνωστός Άγγλος σκηνοθέτης  Alan Parker[2] (μεγάλος φαν του γκρουπ) συνεργάστηκε με τον εκπρόσωπο των Floyd, Roger Waters[3] (που έγραψε το σενάριο), και έδωσαν μια οπτική εκδοχή του άλμπουμ. Το The Wall διηγείται την ζωή ενός πετυχημένου ροκ σταρ, ο οποίος εξ αιτίας των οδυνηρών εμπειριών του αποξενώνεται (δημιουργεί ένα μεταφορικό τείχος γύρω του), προκειμένου να παραδοθεί σ’ έναν τρόπο ζωής προστατευόμενος από τον κόσμο και τις όποιες αρνητικές συναισθηματικές καταστάσεις. Κατά τα γυρίσματα, η κόντρα των δύο δημιουργών εντάθηκε πολλές φορές, καθώς ο Parker εγκατέλειψε πολλές φορές μέχρι να τελειώσει την ταινία, εξαιτίας διαφορετικών απόψεων με τον Waters για το πώς θα έπρεπε να γυριστεί. Επίσης, ο Waters ποτέ δεν παραδέχτηκε ότι του άρεσε το αποτέλεσμα.
Ο πολιτικός σκιτσογράφος Gerald Scarfe έφτιαξε τα αριστουργηματικά κινούμενα σχέδια, καθώς λόγω της φύσης του σεναρίου, κάποιες έννοιες αποδίδονταν αμεσότερα με την τεχνική[4] αυτή.  
Τα τραγούδια, άλλα διασκευάστηκαν (Another Brick in the Wall), άλλα έμειναν ως είχαν, το Hey You παραλείφτηκε, ενώ προστέθηκαν και λίγα ακόμα, που οι Floyd πρόσθεσαν σε επόμενα άλμπουμ. Η μουσική εμπλουτίζεται με ήχους πολέμου, βομβών, ελικοπτέρων, σειρήνων, αλλά και παιδικών φωνών. Αυτή η προσθήκη έχει σημασία λόγω του χαμού του πατέρα του Waters στον Β’ παγκόσμιο πόλεμο.
Η ταινία έχει ελάχιστους διαλόγους, και βασίζεται στις εικόνες που συνοδεύουν την μουσική. Ο κεντρικός ήρωας Pink (Bob Geldof) σε όλη την ταινία λέει μόνο μια ατάκα. Ο χαρακτήρας του περιέχει αυτογραφικά στοιχεία του Roger Waters, όσο και του Syd Barrett. Στα παράδοξα ανήκει ότι ο Bob Geldof, όπως αναφέρει στην βιογραφία του, έμαθε μέσα σ’ ένα ταξί για την ταινία όταν του τηλεφώνησε ο παραγωγός, και αμέσως εξήγησε ότι δεν τον ενδιέφερε ο ρόλος, γιατί αντιπαθούσε την μουσική των Floyd. Το γεγονός έφτασε αμέσως στα αυτιά του Waters, αφού ο οδηγός του ταξί ήταν αδελφός του!




[1] Λόγω κατάχρησης LSD μετά τον πρώτο δίσκο αντικαταστάθηκε από τον  David Gilmour.
[2] Ήδη αναγνωρισμένος από τις ταινίες Fame και Midnight Express
[3] Ο Roger Waters είναι από τα ιδρυτικά μέλη των Pink Floyd. Έμεινε με το συγκρότημα από το 1965 έως το 1985 με πολύ μεγάλη επιτυχία. Έπαιζε μπάσο και έκανε τα κύρια φωνητικά. Ήταν επίσης υπεύθυνος για τους περισσότερους στίχους και το επικό μέγεθος των συναυλιών τους. Αρχικά προβλέπονταν να είναι ο ίδιος πρωταγωνιστής στην ταινία, αλλά στα δοκιμαστικά αποδείχθηκε ακατάλληλος, οπότε την θέση του πήρα ο Bob Geldof.
[4] Η τεχνική του animation  συνηθιζόταν στις αρχές του `80, λχ με τους Monty Python, ή στο "Ο λύκος της Στέπας".


Κριτική
Η ταινία δεν προδίδει πουθενά το αυθεντικό άλμπουμ των Pink Floyd και ακολουθεί, κατά πόδας, τα σκληρά μηνύματα που εμπεριέχει. Είναι περισσότερο μια εμπειρία, ένα ταξίδι στον εσωτερικό μας υπαρξισμό, ένα τραγούδι που θα σιγοτραγουδάμε για καιρό. Μπορεί να σε σημαδέψει, μπορεί, ταυτόχρονα, να σε ξενίσει, να σε απωθήσει. Αν καταφέρεις να μπεις στο νόημα, ίσως βρεις λόγους να κλάψεις για τον ίδιο σου τον εαυτό. Ο Alan Parker σε μεγάλη φόρμα, κόβει και ράβει σκηνές και τραγούδια, σαν μαχαίρια στην καρδιά. Πέφτει, βέβαια, στο παράπτωμα της υπεροψίας και του επιτηδευμένου αριστουργήματος, αλλά η μεγαλομανία του είναι καλοδεχούμενη, όταν υπάρχει τόσο ζωντανό και ατόφιο υλικό. Ηρεμήστε, καθίστε αναπαυτικά, πάρετε μια βαθιά ανάσα και αν νιώσετε πως κάτι σας ενοχλεί είναι απλά ένα μικρό τσίμπημα στη ψυχή.
Σταύρος Γανωτής Βαθμολογία: 4/5
 
Επαναστατική γραφή από τον Alan Parker, εύστοχοι συμβολισμοί και επίκαιρες προειδοποιήσεις ήταν τα στοιχεία που έκαναν την ροκ όπερα ιδιαιτέρως δημοφιλή την εποχή που αποτυπώθηκε στο φιλμ. Αναπόφευκτα, σήμερα το ενδιαφέρον μας εστιάζεται κυρίως στο αισθητικό κομμάτι της ταινίας, καθώς τα 25 χρόνια που μεσολάβησαν, πρόδωσαν ποικιλοτρόπως το επαναστατικό ιδεώδες και έτσι και αλλιώς γκρέμισαν και το τείχος του Βερολίνου που λειτούργησε ως συνειρμικός συμβολισμός την εποχή που πρωτοπαίχτηκε η ταινία.
Άλκηστις Χαρσούλη, Βαθμολογία: 8/10


Το “Τhe Wall” είναι όλες οι φοβίες του Waters και η απαισιοδοξία για το μέλλον. Ένας σαρκασμός για τον κόσμο, προς τον κόσμο. Όλες του οι σκοτεινές σκέψεις, απροκάλυπτα αποτυπωμένες στους στίχους και στην μουσική. Θίγει θέματα από κοινωνικοπολιτικά μέχρι και ανθρωπιστικά με έναν τρόπο επιθετικό και ειρωνικό. Η δύναμη που αποπνέει αυτό το άλμπουμ είναι αξιοθαύμαστη, αφού δεν χρειάζεται να έχει ζήσει κάποιος την ζωή του για να τον συνεπάρουν τα τραγούδια και να τον γεμίσουν με συναισθήματα. Μέσα σε μιάμιση ώρα οι διαθέσεις των κομματιών ποικίλλουν και αλλάζουν συνεχώς ύφος και χρώμα. Από την θλίψη και την απόγνωση στον θυμό, ύστερα σε μια πιο  twisted και σκοτεινή ατμόσφαιρα και πάλι από την αρχή.
  Κινηματογραφική Ομάδα Πανεπιστημίου Ιωαννίνων

Παρασκευή 1 Νοεμβρίου 2019

Παγκοσμιοποίηση

Έναρξη κινηματογραφικής λέσχης + διαλόγου
αυτή την Κυριακή 3 Νοέμβρη 2019 και ώρα 6:30 μμ 
στο Εσπερινό Σχολείο Σερρών

Θα δούμε το ντοκιμαντέρ Thrive και θα συζητήσουμε για την παγκοσμιοποίηση.



Τετάρτη 4 Σεπτεμβρίου 2019


Απόφοιτοι πλέον, ελεύθεροι και έτοιμοι για μεγάλα ταξίδια

ξανοιχτείτε στο γαλάζιο
και χορτάστε ουρανό




... να σας βλέπουμε και να χαιρόμαστε!


Τρίτη 23 Ιουλίου 2019

Παίδες, καλό καλοκαίρι! Να είστε και να περνάτε καλά!

                        Η εισβολη του διαδικτυου στον 21ο αιωνα 

Στις μερες μας το διαδικτυο ειναι ενα θεμα που μας απασχολει ολο και περισσοτερο.Εχει μπει για τα καλα στην ζωη των ανθρωπων ειδικα στην ζωη των νεων.Αυτο που μας απασχολει ομως ειναι το πως χρησιμοποιειται.

Τετάρτη 26 Ιουνίου 2019

Επετηρίδα αποφοίτων Εσπερινού Λυκείου Σερρών 2019


Παίδες, η Επετηρίδα σας είναι έτοιμη, Θα μπορούσε να είναι και καλύτερη, αν συμμετείχατε ενεργότερα. Την φτιάξαμε με αγάπη για τις όμορφες στιγμές που μοιραστήκαμε. Να είστε και να περνάτε καλά και να μας θυμάστε.

Για να την προβάλλετε μπορείτε να "κλικάρετε" την παραπάνω φωτογραφία
ή  να πιέσετε link (δώστε της λίγο χρόνο να "φορτώσει")
ή αλλιώς: https://prezi.com/p/j6hcq9ib1p7v/2018/

Πέμπτη 6 Ιουνίου 2019

Έφτασε η ώρα του αγώνα


  • Παίδες, παραμονή του πρώτου σας αγώνα στο Πανελλήνιο Πρωτάθλημα Υποψηφίων για τα ΑΕΙ κλπ. 

  • - Τι κάνει ένας πρωταθλητής; 
  1. Σύντομες ασκήσεις μέτριας έντασης και μετά 
  2. χαλαρώνει (κυρίως ψυχολογικά).
  • ΣΗΜΕΡΑ, Κυριακή 14 Ιουνίου 2020, παραμονή των εξετάσεων

  • Για το 1ο, προτείνω: 
  • α) μέχρι νωρίς το απόγευμα σήμερα, ρίχνετε μια ματιά σε φυλλάδια και βιβλία για την θεωρία και τα θέματα. (Για μια γρήγορη επανάληψη βλ. τις ερωτήσεις στο blog μας. Εστιάστε σε ό,τι δεν θυμάστε καλά ή σε ό,τι σας κάνει "κλικ". Ρίξτε μια ματιά στις διορθώσεις των παλιών σας διαγωνισμάτων/κριτηρίων αξιολόγησης (τουλάχιστον λάθη που κάνατε να τα αποφύγετε στις εξετάσεις)
  • β) Με τηλεδιάσκεψη (https://minedu-gov-gr.webex.com/meet/gar.apost) από τις 6:30 μμ θα μπορούσαμε -εφόσον το θέλετε- να κάνουμε ένα φρεσκάρισμα σε θεωρία, θέματα και ασκήσεις, ή -απλώς- κουβεντούλα.

  • Για το 2ο ζήτημα τα πράγματα είναι απλά. 
  1. Αφού ετοιμάσετε όλα τα χρειαζούμενα της αυριανής ημέρας (Δελτίο ταυτότητας ή διαβατήριο, Δελτίο εξεταζομένου Πανελλαδικών Εξετάσεων (καρτελάκι), 3 μπλε στυλό, μολύβι, γόμα+ξύστρα, ρολόι χειρός, χαρτομάντιλα, νερό, Ξυπνητήρι περίπου στις 6:30 πμ).
  2. Τηλεφωνείτε φίλους για κουβέντα ή καλύτερα ...
  3. Βγαίνετε μια βόλτα για περπάτημα στην κοιλάδα ή στην πλατεία (έχει ανθοκομική έκθεση).
  4. Αν καθίσετε σε κανένα καφέ,εννοείται ότι θα αποφύγετε να πιείτε καφέ. Οι φρέσκοι χυμοί, το παγωτό ή απλώς το νερό είναι μια χαρά.
  5. Επιστρέψτε νωρίς στο σπίτι. ακούστε μουσική, χορέψτε ήπια, κάντε joga για εκτόνωση. Σημασία έχει η θετική ενέργεια.
  6. Φάτε κάτι ελαφρύ.
  7. Κάντε ένα μπανάκι και  ...
  8. Στο κρεβάτι γύρω στις 10 μμ χωρίς κινητό, tablet ή Η/Υ. 
  9. Ακούστε χαλαρή μουσική ή διαβάστε για λίγο κάτι βαρετό, υπνωτικό.
  10. Μην αφήσετε το μυαλό σας να σας παιδέψει με σκέψεις που θα σας αναστατώσουν. Να θυμάστε ότι οι Πανελλήνιες είναι σημαντικές αλλά δεν είναι αυτοσκοπός. Είναι μια δοκιμασία που θα προσπαθήσετε, ως σωστοί πρωταθλητές, να αγωνιστείτε για το καλύτερο. Οι επιδόσεις σας -αλλά και των άλλων συνυποψηφίων- θα δείξουν την πνευματική και φυσική σας κατάσταση και θα σας κατευθύνουν στα επόμενα σχέδια. Αυτό που έχει σημασία είναι να τα δώσετε όλα στην ώρα του αγώνα.  
  11. Αν δεν σας πιάνει ο ύπνος, μετρήστε προβατάκια, κάνετε βαθιές αναπνοές, ονειρευτείτε ιδανικές διακοπές ή καταστάσεις.Αύριο αρχίζει η αντίστροφη μέτρηση για τις διακοπές.  





  • ΑΥΡΙΟ, Δευτέρα 15 Ιουνίου 2020, ημέρα 1ου εξεταζόμενου μαθήματος (συνεξέταση Νεοελληνικής Γλώσσας και Λογοτεχνίας)
  1. Ξυπνάμε χωρίς αναβολές, το αργότερο στις 6:30 πμ
  2. Λίγες γυμναστικές ασκήσεις, διατάσεις
  3. Ντουζάκι, χαμόγελο στον καθρέφτη 😉
  4. Ελαφρύ πρωινό
  5. Αν σας έχει έρθει επιφοίτηση για κάτι, οκ, ρίξτε μια ματιά στις σημειώσεις σας.
  6. Στολιζόμαστε και με το χαμόγελο στα χείλη ξεκινάμε για τον αγώνα.
  7. Βεβαιωθείτε ότι έχετε μαζί σας (Δελτίο ταυτότητας ή διαβατήριο, Δελτίο εξεταζομένου Πανελλαδικών Εξετάσεων (καρτελάκι), 3 στυλό, μολύβι, γόμα+ξύστρα, νερό ή χυμό, ρολόι χειρός)
Στην τάξη: 
  1. Διαβάστε τα θέματα προσεκτικά, και κατανοήστε τι ζητείται.
  2. Ξεκινήστε από αυτά που γνωρίζετε καλύτερα.
  3. Ειδικά για την έκθεση, θα σας πρότεινα να διαβάσετε πρώτα τα θέματα, οπότε και η ανάγνωση των κειμένων να είναι πιο εστιασμένη.
  4. Ολοκληρώνοντας τις απαντήσεις σας σε κάθε ζήτημα ξαναδιαβάστε την εκφώνηση, τσεκάροντας ότι απαντήσατε στα ζητούμενα.
  5. Αν κάπου το μυαλό κολλήσει, δεν καθυστερούμε. Πάμε παρακάτω και αργότερα επανερχόμαστε. 
  6. Εννοείται ότι αν θέλετε να προσθέσετε κάτι εκ των υστέρων σε μια απάντηση, βάζετε * και γράφετε στο κάτω περιθώριο. Δεν είναι το καλύτερο, αλλά γιατί να ρισκάρετε την πληρότητα μιας απάντησης;
  7. Χρησιμοποιείστε ως πρόχειρο την τελευταία σελίδα.
  8. Αν κάπου τα βρείτε "σκούρα", μην αφήσετε να σας κυριέψει το άγχος. Δοκιμάστε διάφορες απαντήσεις (ακόμα και οι χειρότερες είναι καλύτερες από το να αφήσετε κάτι αναπάντητο). Παίρνετε τις αναπνοές σας και σκέφτεστε θετικά. Στο κάτω-κάτω και για τους άλλους θα είναι "μανίκι". Αυτό που έχει σημασία είναι να κάνετε το καλύτερο που μπορείτε.
  9. Μην διστάσετε να γράψετε και κάτι επιπλέον, φαινομενικά εκτός θέματος. Ίσως και αυτό να βοηθήσει.
  10. Προσέχετε τον χρόνο σας. 
  11. Θα ήταν καλό να έχετε ευανάγνωστο γραπτό. 
  12. Πριν παραδώσετε το τετράδιο ξαναδιαβάστε και διορθώστε/συμπληρώστε.
  13. Δεν βιαζόμαστε. Αν μέσα στον ενθουσιασμό μας βιαστούμε, υπάρχει κίνδυνος να δώσουμε λανθασμένες απαντήσεις.
  14. Δεν φεύγουμε νωρίτερα. Εξαντλούμε τον χρόνο.
  15. Αν το έχετε ανάγκη, στο σπίτι πλέον, ελέγχετε τις απαντήσεις σας. Εφόσον το θέλετε, είμαι διαθέσιμος στο 6945818408 για κουβέντα. Αλλά θα είμαι και στο σχολείο το απόγευμα κανονικά.
Η επιτυχία είναι στα χέρια σας. 
Αξιοποιήστε τις δυνάμεις σας και όλα θα πάνε μια χαρά.